Entrevista: Noa Lur

“Me gusta contar historias y creo que ese es mi gran talento”

Conocida en el género del jazz por su poderosa voz, Noa Lur ha arrancado 2025 de la mejor forma posible estrenando el single Mask que es un adelanto de su próximo álbum titulado Multipolar. Un trabajo muy interesante con el que explora un amplio abanico de emociones y temáticas como la maternidad, el injusto trato al sector de los artistas, la salud mental o el valor de la amistad. Se trata de un disco ecléctico y maduro, con una clara mirada feminista y de crítica social. Ya con la primera canción que sirve de adelanto nos sorprende con un sonido nuevo influenciado por el rock y el groove, además el tema es una denuncia a la utilización de máscaras como herramienta de manipulación. Si queréis escuchar su música en directo, apuntaros en el calendario el próximo 6 de marzo pues ofrecerá un concierto en la Sala Villanos de Madrid.

P: ¿Qué representa el jazz en tu vida?

R: El jazz no es solo un estilo musical sino un modo de vida. Tener la capacidad de improvisar y adaptarse a los diferentes entornos y situaciones que llegan, pero al mismo tiempo buscar la excelencia.

P: ¿Qué piensas sobre la evolución del jazz en la actualidad?

R: Ahora mismo hay una escena jazzística riquísima tanto a nivel mundial como a nivel más local, europeo y español. La gente joven viene pisando fuerte, olvidándose de viejos clichés, respetando la escuela, pero proponiendo su propio discurso.

P: Acabas de estrenas single y, según tengo entendido, la canción nace de la observación de la realidad social actual. ¿Qué quieres contar en Mask?

R: Sí, es una crítica a los ídolos y habla sobre la caída de sus máscaras. Muchas veces en lugar de inspirarnos y tratar de hacernos la vida más fácil en sociedad, nos utilizan para sus propios beneficios y acumular poder. Es una canción que se me ocurrió cuando durante el confinamiento nos pedían que nos pusiéramos máscaras. Yo pensaba: “Para vosotros nada cambia, siempre habéis llevado una”.

P: Con este single sorprendes con un sonido nuevo influenciado por el rock y el groove. ¿Consideras esta innovación fruto de tu propia evolución como artista?

R: Es fruto de mi evolución como persona, como artista… He querido expresar libremente quién soy yo ahora mismo en esos dos planos y han salido todas las influencias de la música contemporánea, el rock, el hip-hop, la música vasca… con un hilo conductor y un concepto coherente, aunque ecléctico.

P: Se trata del primer adelanto de tu disco Multipolar. ¿Qué tipo de canciones componen este trabajo y cómo impactan en ellas tu mirada feminista y de crítica social?

R: Multipolar plasma esa amalgama de emociones y facetas que somos los seres humanos. De ahí también la variedad en los colores de las canciones. Mi compromiso con lo social es algo natural y desde luego mi mirada es feminista porque entiendo que ahora mismo ninguna otra mirada estaría a favor de los derechos humanos. Hablan mis canciones de temas como la maternidad y las dificultades que ello entraña, de la importancia de la salud mental, de la influencia de los ídolos como os contaba….

P: ¿Qué podemos esperar del concierto en la Sala Villanos de Madrid que darás el próximo 6 de marzo?

R: Va a ser un espectáculo muy potente con catorce músicos en el escenario. Un elenco de artistas top de la escena jazzística actual española e internacional (Tony Pereyra, Laurent Coulondre, Ander García, David Fernández, Ariel Brínguez, Chris Kase…). Una nueva visión del jazz aperturista y colorida y una energía desbordante.

P: Has compartido escenario con leyendas como Bobby McFerrin y Macy Gray. ¿Con quién más te gustaría coincidir en un escenario?

R: Hay muchos artistas a los que admiro y telonear a cualquiera de ellos o compartir escenario sería una maravilla: Kurt Elling, Erykah Badu, Snarky Puppy…

P: La crítica te define como “una voz talentosa, femenina, virtuosa y cautivadora”. ¿Cómo hablarías tú misma de tu voz y de tu talento como artista?

R: Me gusta contar historias y creo que ese es mi gran talento.

P: Has recibido varios reconocimientos como el de la Excelente producción de Jazz de BBK Jazz por tu disco Troublemaker y el Premio Musika Bulegoa, el máximo galardón de la música vasca, por tu disco GAUR. ¿Qué importancia tienen estos galardones en tu trayectoria?

R: Siempre son como un mimo que recibo y el resultado de que hay cosas que estoy haciendo bien, pero no me definen como artista y trato de recibirlos con amor pero sin necesitarlos. Un reconocimiento público siempre te da un pequeño soplo en las alas.

P: ¿Cuáles son tus metas profesionales para este 2025?

R: Disfrutar mucho de mi nueva creación, Multipolar, pero, sobre todo, cuidar de los míos y que mis hijas estén orgullosas de mí.